世界的写真家ナン・ゴールディンのドキュメンタリー『美と殺戮のすべて』に渋川清彦、長島有里枝、MISATO ANDOらが推薦コメント

2022年の第79回ヴェネツィア国際映画祭にて最高賞（金獅子賞）を受賞した、世界的写真家ナン・ゴールディンのドキュメンタリー映画『美と殺戮のすべて』が3月29日（金）より全国公開。このたび、著名人によるコメントと、作品に登場するナン・ゴールディンのセルフポートレイトが解禁された。

1970年代から80年代のドラッグカルチャー、ゲイサブカルチャー、ポストパンク/ニューウェーブシーン……当時過激とも言われた題材を撮影、その才能を高く評価され一躍時代の寵児となった写真家ナン・ゴールディン。本作は彼女の人生とキャリア、そして医療用麻薬オピオイド蔓延の責任を追及する彼女の活動を追ったドキュメンタリー。果たして彼女はなぜ、巨大な資本を相手に声を上げ戦うことを決意したのか。大切な人たちとの出会いと別れ、アーティストである前に一人の人間としてゴールディンが歩んできた道のりが今明かされる。

このたび、アート界を中心に本作の魅力を熱く語るコメントの数々が到着した。ゴールディンに地下鉄で声をかけられたことがデビューのきっかけとなった俳優の渋川清彦は「20数年会っていないが、『美と殺戮のすべて』のナンを観て何も変わっていないと感じた。強さと脆さと優しさと反骨さと。ナンは闘い続けてる。 ナンと出逢わなかったら今の俺はない。確実に」とゴールディンの存在の大きさを語り、アーティストの長島有里枝は「ナン・ゴールディンのオピオイドクライシスとの闘いは、人の痛みにますます鈍感な社会にアートがどこまで対抗できるのか、というチャレンジでもある。彼女の写真にはいつも被写体への愛、彼らと彼らの文化を容易に奪おうとする社会に対する怒りが写っている。」と表した。

そのほか、総勢12名の著名人が熱量の高いコメントを寄せている。コメント全文・一覧は以下のとおり。さらに、本作中に登場するゴールディンのセルフポートレイトも11点解禁となった。

『美と殺戮のすべて』は3月29日（金）より新宿ピカデリー、ヒューマントラストシネマ有楽町、グランドシネマサンシャイン池袋ほかにて全国公開。

著名人コメント一覧　＊五十音順・敬称略

イシヅカユウ｜モデル・俳優
人はなぜ戻ることのできない時に思いを馳せ、時に後悔をするのだろう？ ナンはきっと、ままならなかった悔しさを新しい時代の希望にする為戦うことを選んだのだと思う。 そして怒れることを恐れず、勝ち取り、悲しみも喜びも分けあって生きている。 私は何を選び取れるだろう。

岩渕貞哉｜美術手帖総編集長
1980年代のサブカルチャーを鮮烈にとらえた伝説的写真集『性的依存のバラード』のナン ・ゴールディンが、アクティビストとして社会正義を謳うことに一瞬戸惑うひともいるかもしれない。しかし、アメリカのオピオイド危機の深刻さ、彼女自身がそのサバイバーであること、そして、世界のアートのインフラである大型美術館がこのオピオイドの利益による寄付で支えられてきたことを知るとき、その見え方は一変する。観る者にアート界の欺瞞性とアートの力をこれほど強烈に突き付けてくる映画はほかにない。

小田原のどか｜彫刻家・評論家・版元主宰
「行動を起こさなければ」とナン・ゴールディンは言った。そうしてミュージアムは〈寝た子〉を起こす場となった。とはいえ本作は、オピオイド危機の原因企業への直接行動を牽引した、希代の写真家の後ろ姿を追うだけのものではない。映し出されるのは、彼女を「行動」へと導いた人生の道行きと、喪失のかたちだ。薬物依存、精神障害、AIDS……、それらを烙印と見なし、偏見を押し付け、人命を軽んずるこの社会に対して、ナン・ゴールディンは抵抗し続ける。

笠原美智子｜アーティゾン美術館副館長
言葉さえ失っていた少女が、自立と依存の狭間で苦しみながら、世界的アーティストとなった。現実をありのままに見据える写真で時代を切り拓いてきた、ナン・ゴールディンの美と痛みのドキュメンタリーである。また、現代美術がいかなる力を持っているか、実証してくれている。

後藤繁雄｜編集者/京都芸術大学教授
この映画は、写真の、アートの闘いの映画だ。ナンが2023年末に、アートワールドで 最も影響力のある『ArtReview』のランキング「Power 100」で1位に選ばれたのは、 彼女が「私」という「生」の場を最もラディカルなアートにしたからだ。その苛烈な姿の全てがこの映画にある、目撃せよ「現代写真」の前線を!

志賀理江子｜写真家
痛みに体が支配される時、時は過去と未来のつながりを失い、点滅し始める。人は一瞬ごとの苦しみに閉じ込められ、そこから逃げ出すためには、もう、何にでもすがるだろう。困難にどのように抵抗するか、その手段こそが「表現」であることを彼女は体得していく。だからこそ「生き延びることがアートだった」と言う。ナンと彼女の近しい人たちは、その姿を写真に写すことによって曝けていたのではなく、私たちの鏡のようにして、世界に、その光を照らし返すのだ。

渋川清彦｜俳優
19の時、地下鉄で偶然にナン・ゴールディンと出逢った。 それから東京とNYで色々な事を遊びのなかに教えてくれた。 モデルをすすめてくれたが、わたしはモデルは好きじゃないと言っていた気がする。 20数年会っていないが、「美と殺戮のすべて」のナンを観て何も変わっていないと感じた。 強さと脆さと優しさと反骨さと。ナンは闘い続けてる。 ナンと出逢わなかったら今の俺はない。確実に

治部れんげ｜ジャーナリスト
アメリカでオピオイド中毒死が急増した原因を作った富豪一家。自ら薬物中毒サバイバ ーである著名写真家率いる抗議活動は、メトロポリタン、ルーブルなどの美術館に向かう 。アート、巨万の富、無責任な医療行政をパーソナルな視点でつなぐ、非常に見応えのあ るドキュメンタリー。

瀧波ユカリ｜漫画家
「痛み」をないものにする社会で「ここに痛みがある」と訴える。それはアートの役割のひとつであり、ゴールディンが長い間取り組んできたことだ。つまり鎮痛薬によって維持される社会の病巣に斬り込むことは、彼女にとって必然の帰結なのだ。 痛みと悲しみを見つめ続けた者だけが持つ強さと美しさが、ここにある。

長島有里枝｜アーティスト
ナン・ゴールディンのオピオイドクライシスとの闘いは、人の痛みにますます鈍感な社会にアートがどこまで対抗できるのか、というチャレンジでもある。彼女の写真にはいつも被写体への愛、彼らと彼らの文化を容易に奪おうとする社会に対する怒りが写っている。彼女からは作風以上に、アーティストとして何を大事にするべきなのかを学んだ。アート界に彼女がいることはこれからもわたしを支え、勇気を奮い起こす助けになると思う。

MISATO ANDO｜美術家
異質。異端。それの何が悪い？ ナン・ゴールディンは、この世の記憶を偽りなく物体に吹き込み、それが現在•未来へと生き継がれている。その力があるからこそ私はアートに惹かれるのだ。 偏見が形を変えて浮き続ける世の中で、いつの時代も人は自由を求めている。 今、自分が信じるもの。愛するもの。それは一体何なのか。誰なのか。 生命力溢れる彼女の人生にあなたもきっと問いただされるだろう。

村上由鶴｜写真研究
はじめてナン・ゴールディンの写真を見たときに感じた、セックス・ドラッグ・暴力（そして死)の生々しさと、それらがあまりにも魅力的に写っていることへの困惑をよく覚えています。この映画のなかでその写真と再び出会い、彼女がオピオイド危機にその身を呈して立ち向かう姿とその声がより切実なものに感じられました。